In Je suis Zorro zien we een Luca pur sang; een vat vol verbeelding en muzikaliteit. Een stemkunstenaar die liever een eigenzinnig spoor nalaat dan over de gebaande paden te reizen. Houd er rekening mee dat je jezelf na de voorstelling afvraagt welk masker jij opzet en welke heldenmoed jij nodig hebt om je masker af te zetten. Hoor, voel en zie de held in jezelf.

Ken je dat? Zo’n magisch moment waarop je jezelf verrast en boven jezelf uitstijgt? Even lijk je één te worden met iets groters; een innerlijke explosie, een jubel die uit je ziel komt, een driewerf halleluja. Misschien is je prestatie niet groots of wereldschokkend, maar het is jouw heldendaad. Op dat moment ben je even je eigen Zorro. Herkenbaar? Dan is deze voorstelling voor jou.

“Zorro staat voor rechtvaardigheid en vrijheid, een held die opkomt voor de rechten van de onderdrukten. Als kind was ik al gefascineerd door deze strijder. In Je suis Zorro ga ik op zoek naar wat het betekent om je eigen held te zijn in een wereld vol maskers. Het gaat over mens zijn anno nu, over vallen en opstaan, over zelfacceptatie, over het lef om radicaal te kiezen voor zelfliefde”, aldus Luca.

Zorro is een acrobaat. Hij rent over daken, springt van ijzingwekkende hoogtes naar beneden om altijd zonder kleerscheuren op de grond te landen. En dat is precies wat Luca doet met haar stem en haar kwetsbare aanwezigheid in deze intieme voorstelling; betoverende loopjes afgewisseld met muzikale composities. In een organische samenspraak ontstaat een caleidoscoop aan muziek van pop, klassiek, wereldse klanken, een vleugje jazz en spoken-word. We zijn getuige van een persoonlijke reflectie, een reis door Luca’s leven, vol tragikomische anekdotes en onderweg ontvouwt zich het antwoord: de held zit in jezelf – daar waar maskers vallen en zelfliefde begint.

Luca won in 2021 De Mingus Prijs voor beste compositie als aanstormend talent en is met lof afgestudeerd aan de Jazz-afdeling van het Koninklijk Conservatorium Den Haag. Haar debuutvoorstelling ‘Appelstroop met Tranen’; over de rouw en afscheid nemen werd lovend ontvangen. Dit resulteerde o.a. in een uitnodiging van Theater Mascini om gastcurator te worden van – zoals ze het zelf noemde – ‘Luca’s Lab’; een maandelijkse productie in het seizoen 2022/2023. Vorig en dit seizoen was Luca te zien in de theaters met ‘Oh My Jazz’: een ode aan haar jazzheldinnen.

“Wat een virtuositeit breng je met je stem over het voetlicht! Heel goed dat je ervoor gekozen hebt om het theater in te gaan en jouw stemkunst toegankelijk maakt voor een breder publiek.” Astrid Seriese (zangeres en actrice)

“Geweldige teksten op aanstekelijke muziek begeleid door super muzikanten! Ze kregen na afloop een staande ovatie! Een hoogtepuntje voor Soest dit seizoen!” Martin Brouwer (programmeur van Theater Idea Soest & Theater Het Lichtruim De Bilt)

“Ontroerend mooi, we krijgen heel veel positieve reacties. Dit hadden we nodig! We willen Luca zeker nog een keer terug zien.” Commissie Programmering (Kasteel van Rhoon)

“Wat een genot: Luca en haar fantastische musici! Oorspronkelijkheid wint altijd.” Jane van Assenderp (programmeur van Theater Mascini)

“Your vocal abilities are ridiculous. Your expressions through music are far beyond the NL. I’m a fan.” Michelle David (zangeres van Michelle David and The True Tones)

“Verrassend en ontroerend.” Juryrapport Conservatorium Talent Award

Theatertour: januari t/m mei 2026

Vocalen, tekst & concept Luca Warmer
Gitaar, effecten Lucas Meijers
Regie-adviezen Marcel Visbeen
Foto Lenny Oosterwijk
Boekingen Impresariaat WILLEM

Moderne jazz, neo-klassiek en vrije improvisatie smelten samen met Nederlandstalige poëzie op het debuutalbum BOTS!. Altviolist Oene van Geel, contrabassist Tijs Klaassen en vocalist Luca Warmer vormen een trio dat met open vizier de thema’s van nu bevraagt — eerlijk, expressief en verbindend. Het album bestaat uit negen stukken, opgenomen in één sessie in de Leo Sienot Studio. Rauw, open en vol menselijkheid: muziek als verbindende taal, kwetsbaar en krachtig. Waar woorden tekortschieten, spreekt BOTS! Voor iedereen die geraakt wil worden door muziek die genres overstijgt en iets wezenlijks zegt over deze tijd.

BOTS! is in eigen beheer uitgegeven en online te bestellen via Bandcamp.

Vocalen, composities Luca Warmer
Altviool, cagon & artwork Oene van Geel
Contrabas Tijs Klaassen

Rotterdamse stemkunstenaar Luca Warmer brengt haar nieuwe live EP Womanly uit, een verzameling songs die stuk voor stuk in één take zijn opgenomen. De EP bestaat uit vijf persoonlijke stukken uit haar theatervoorstelling Oh My Jazz en verschijnt zowel fysiek (op CD) als digitaal op alle streaming platforms. Daarnaast is er een korte film bij de EP te zien op YouTube.

Met Womanly eert Warmer de jazz en haar grote inspiratiebronnen, zoals Carmen McRae en Nina Simone. “De ontstaansgeschiedenis van de jazz, het vrouw zijn en het behouden van je authenticiteit, zijn de bouwstenen van waaruit ik graag wil zingen”, aldus Luca.  Zo opent de energieke eerste single Bring Back The Jazz met een ode aan improvisatie en vrijheid. Speechless Mind is een indringende ballad over een duistere periode van verstilling en innerlijke strijd, terwijl What Has Really Changed? een ontroerende ballad met spoken-word is, die reflecteert op verandering en tijd. Daarnaast geeft Warmer haar eigen draai aan klassiekers Glad To Be Unhappy, dat een verrassende transformatie onderging, en titelsong Womanly, geïnspireerd op jazzstandard Cherokee.

De opnamen vonden plaats bij BOL Piano’s in Veenendaal, met audio vastgelegd door Studio Music in Color en videobeelden geschoten door Oby Vision. Hierdoor is Womanly niet alleen te beluisteren, maar ook online te beleven.

Womanly is in eigen beheer uitgegeven, verkrijgbaar in de foyer na het zien van Oh My Jazz en te bestellen via Bandcamp.

Vocals Luca Warmer
Piano Sebastiaan van Bavel
Contrabas Tomek van Leeuwen

Stemkunstenaar Luca Warmer brengt een ode aan de grote jazzzangeressen door hun verhaal te vertellen met de ogen van nu. Denk Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald, Billie Holliday, Dinah Washington en Nina Simone. Luca wil verhalen oprakelen over hun levens, de tragiek daarvan en over de lokroep die zij in hun stemmen hoorde om zelf jazz te gaan zingen. Welke rol hebben zij gehad bij het tot stand brengen van jazzmuziek? Wat is hún verhaal?

Naast verfijnde jazzmelodieën, meeslepende blues en hemelse gospels, horen we stemkunst, gedichten en maatschappijkritische vragen. Wat is er in 100 jaar jazz nu eigenlijk veranderd? Oh My Jazz vormt poëtisch muziektheater over dromen najagen, van betekenis willen zijn en onbekende verhalen uit de geschiedenis van de jazz.

Zelf zegt ze het zo: ‘Al toen ik in de wieg lag, was ik omringd door de klanken van jazz. Zo te kunnen zingen als Mahalia Jackson, Carmen McRae en Rachelle Ferrell, zo vrij en zo bezield, dat leek mij het ultieme geluk. Ik heb mezelf afgevraagd: wie ben ik om dit verhaal als witte vrouw te vertellen? Muziek heeft maling aan de scheidslijnen tussen kleuren, klassen, leeftijd en gender. Muziek verdeelt niet en oordeelt niet, muziek verbindt. De vrouwen uit de jazz zijn een onmisbare sleutel tot verbintenis.’

Met lof afgestudeerd aan de Jazz afdeling van het Koninklijk Conservatorium Den Haag toert Luca door het land met haar eigen producties. In 2021 won ze de Mingus prijs (Conservatorium Talent Award). Na haar prachtige debuutvoorstelling ‘Appelstroop met tranen’ is haar nieuwste voorstelling een uitgelezen kans om dichterbij jazzmuziek te komen en de vrouwen die daarin een belangrijke rol hebben gespeeld. Let’s s(w)ing!

Zang, tekst & muziek Luca Warmer
Piano Sebastiaan van Bavel
Contrabas Tomek van Leeuwen
Concept Luca Warmer
Regie-adviezen Marcel Visbeen
Technicus Simon Kalker

Dutch artist Luca Warmer sings from her soul to yours. The transformative experience of personal loss and mourning provided the force to embrace vulnerability and return to the core of being alive. Her debut album ‘Huub’ will be released on her own label, Warmer Music. Huub is an ode to living one’s life fully, appreciating every single day. From deep valleys of grief to acknowledging death as part of our journey, Luca’s music opens doors and shines through darkness and light.

Vocals Luca Warmer
Guitar Paulinho Paes
Percussion Paul van Nispen
Viola Angeles Chaparro Fuentes
Cello Candela Mier-Terán de la Flor
Tenor Saxophone & Bass Clarinet Dick Ronteltap
Flute Alba Gil Aceytuno

Commercial

Corporate

Mix en opname Studio Music in Color

Stem en effecten Luca Warmer

EIDOS – verwijzend naar het Griekse woord voor ‘vorm’ of ‘essentie’ – bestaat uit vier excentriekelingen die muziek beschouwen als gecomponeerde improvisatie. Na talloze inspirerende duosessies was de volgende stap bijna vanzelfsprekend: een band vormen met al die creatieve geesten. Zo ontstond EIDOS, een collectief waarin ieder lid een gelijkwaardige stem heeft. Eigen composities, persoonlijke teksten en een vloeiende mix van spontane klanken komen samen in een poëtische klankboog. Bij EIDOS draait alles om het gezamenlijke avontuur, de liefde voor improvisatie en een muzikale vorm die op elk moment kan veranderen.

Altviool, stem, percussie Oene van Geel
Stem, effecten, poëzie Luca Warmer
Piano Philipp Rütgers
Contrabas River Adomeit
Percussie Remco Menting

Met The Royal Croquettes beleef je een avond dansen op traditionele jaren ’20 jazz uit New Orleans. Deze 8-koppige swing band bestaat uit jonge honden die de muziek van Louis Armstrong en Duke Ellington maar niet kunnen loslaten. Met blazers, piano, bas, drums en zang brengen ze 100 jaar oude muziek weer springlevend!

Piano Simon Gelsdorf
Gitaar Huub Omens
Contrabas Thor Johansen
Drums Niko Katrakoulis
Trompet Niccolò Angioni
Klarinet Davide Sgarra
Trombone Gerard Piera
Vocalen Luca Warmer

Appelstroop met Tranen is niet zomaar in een hokje te stoppen. Het is een rauwe, persoonlijke stortvloed van muziek, klanken, ritme en taal; het relaas van een zoektocht in troebele tijden, soms minutieus voorbereid, soms vrijuit improviserend. Luca Warmer speelt geen rol op het podium. Ze is het zelf, in hoogsteigen persoon.

‘De voorstelling gaat over alles waar we het liever niet over hebben; verdriet, wanhoop, verlies, angst. Ik heb mezelf als vertrekpunt genomen, precies daar waar het pijn deed. Ik ben met mezelf gaan zitten en toen kwamen de woorden en melodieën uit zichzelf naar me toe. Muziek verwelkomt je altijd, juist in je donkerste uren. Die ervaring wil ik delen, want nu ben ik het ‘toevallig’, maar jij kan het ook zijn. Diep van binnen lijken we allemaal op elkaar. Onze kwetsbaarheid is universeel. Ik heb ervaren dat er geen harde scheidslijn is tussen pijn en schoonheid, tussen rouwen om wat je hebt verloren en de drang om met overgave te leven. Er is altijd hoop in de pijn waar je doorheen moet, ook al ben je soms bang dat je gek wordt van verdriet. Ook in dat schrijnende zit iets moois. Gaandeweg ging ik beseffen dat dit onderdeel is van wie ik ben, dat het onlosmakelijk bij mij hoort en dat dat okay is. Het is goed zoals het is’, aldus Luca.

Waar je ‘Appelstroop met tranen’ ook ziet, de kans is groot dat je na afloop hoopvoller en sterker naar huis gaat. In de wetenschap dat we elkaar altijd vinden, juist als het zicht troebel is.

Vocalen, tekst & muziek Luca Warmer
Gitaar & arrangementen Paulinho Paes
Percussie Paul van Nispen
Regie-adviezen Marcel Visbeen

De optredens van dit improviserende duo bestaan uit rebelse composities die de schaduwkant van de maatschappij niet uit de weg gaan. Samen met loops en eindeloze opties in effecten, zetten ze stevige eigentijdse muziek neer, bestaande uit loeiende jazzakkoorden, ritmische rock en weidse opera. This will definitely blow your musical mind!

Gitaar Nikos Charalambous
Vocalen Luca Warmer

Badass Soul Collective is a large ensemble based in The Hague, NL. Born as a community of musicians eager to express their love for Motown and Soul heritage, BSC is now a place where solid groove and powerful horns meet the sweetness and elegance of strings, creating an unique sound that emerges through a variety of their arrangements.

Having one foot in the jazz tradition, BSC looks up to modern-day music and wants to be part of a contemporary scene, while keeping close to their heart an admiration for the sound of the 70’s. A melting pot where hip-hop meets classical music, jazz, funk and whatever is needed to deliver a solid and powerful message of inclusion and hope.

Being a community of many different individuals, BSC’s first objective is to make music that people can relate to, and not only lyrics wise. With their music, BSC aims to create and paint emotions for the listener to experience, from joy to anger, passing through grief and love.

Having released on September 1st 2021 their debut EP, BSC is ready to take a step further and include in their live set some original songs. Despite the love for the current soul classics repertoire from the 70’s, BSC feels the need to express more and be part of a movement of young musicians that want to make their voices heard.

Bandleader & Arrangements Danilo Mormandi